Подробнее
Дутар, двухструнный щипковый инструмент, главный голос туркменской музыки. Под него бахши веками исполняют эпосы и песни.
Черновик · уточнить у художника
Художники, которые продолжают академическую школу и говорят своим голосом о земле, где веками встречаются Восток и Запад.


Художники, которые продолжают академическую школу и говорят своим голосом о земле, где веками встречаются Восток и Запад.
Три художника, три остановки на Шёлковом пути: эпос, портрет и древний город.
Восточный жанр в традиции академической живописи. Базары и улицы старых городов, портреты девушек в старинных украшениях, с дутаром в руках.

Дутар, двухструнный щипковый инструмент, главный голос туркменской музыки. Под него бахши веками исполняют эпосы и песни.
Черновик · уточнить у художника

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.
Тойлы Чопанов родился в 1991 году в Йолётене, на юге Туркменистана. Здесь, в долине Мургаба, когда-то лежала древняя Маргиана — позже художник дал это имя одной из своих работ.
Окончил Туркменское государственное художественное училище и Туркменскую государственную академию художеств (2019). С 2021 года преподаёт живопись в училище, где сделал первые шаги. Член Союза художников Туркменистана.
Его живопись продолжает академическую традицию восточного жанра. На холстах — базары и улицы старых городов, купцы и старейшины, девушки в старинных украшениях, с дутаром в руках. Особое место занимают герои туркменских дестанов, прежде всего красавица Шасенем, и исторические образы, как в работе «Юный Джелаль ад-Дин». Одежда, орнамент и украшения для него не декор, а ценности, хранящие память народа.
В Центральной Азии академическая школа живописи не прервалась: она и сегодня передаётся от учителя к ученику, и Тойлы Чопанов — одно из звеньев этой живой традиции. Во времена, когда искусство всё чаще говорит языком концепций, его работы напоминают, что высказыванием может быть и само мастерство — о красоте, о памяти и о земле, где веками встречались Восток и Запад.
Работы художника выставлялись в Туркменистане, Узбекистане, Казахстане и Китае. В 2025 году его картины «Маргиана» и «Пери» были отобраны на две международные выставки Шанхайского музея художественных коллекций. Первая выставка галереи «Художники Великого Шёлкового пути» — «Мастера Туркменистана» — открывается его работами.
Избранные выставки и награды
Женский портрет и туркменский национальный костюм. Серебряные украшения, вышивка и свадебные уборы, переданные лёгкой светлой живописью.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

Туркменская невеста в красном. Свадебный наряд собирали годами: вышитый халат, серебряный головной убор, тяжёлые нагрудные украшения, которые считались и оберегом, и приданым.
Черновик · уточнить у художника

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.

История будет добавлена после разговора с художницей.
Гунча Мырадова — мастер, передающий богатые традиции восточной академической живописи высоким художественным языком. Художница, которая всегда видит красоту в образах девушек и молодых женщин, в пери из дестанов, в детях, в национальной одежде, привносит в свой творческий мир новые оттенки и звучит как зрелый голос современной живописи. В её работах туркменские женщины — образец красоты и изящества, — их свадебные наряды, национальные украшения, тонкая ручная вышивка и вековые обычаи становятся живым образом сегодняшнего дня.
Такие прекрасные произведения создаются в Туркменистане, лежащем в самом сердце Великого Шёлкового пути, который веками соединял культуры и торговые пути Востока и Запада. Это удивительная страна, где искусство сохраняет свою самобытность. Гунче Мырадовой удалось собрать в своих работах именно эти национальные обычаи и наряды. Её композиции и портреты отличаются правдивостью письма, национальным характером замысла и светлым колоритом.
Гунча Мырадова постоянно совершенствует свой творческий путь. Первые шаги она сделала в детской художественной школе имени Бяшима Нуралы в Ашхабаде, затем продолжила учёбу в Туркменском государственном специальном художественном училище. В 2006 году успешно окончила Государственную академию художеств Туркменистана по специальности «художник театра и кино». Она не ограничивается творчеством, а много работает как педагог и руководитель: с 2015 года занимает руководящую должность в Туркменском государственном специальном художественном училище, где когда-то училась сама.
В героях её картин видны плоды театрального образования. Каждая композиция выстроена, словно большая сцена: ткани и национальные украшения написаны так же тонко, как и сами образы. Главные героини её работ — молодые жёны, близкие подруги, студентки и загадочный образ её дочери Медине, к которому художница год за годом возвращается в своих творческих поисках.
С 2006 года художница постоянно участвует в выставках в Туркменистане и за рубежом. Она активный член Союза художников Туркменистана. Дважды (в 2011 и 2015 годах) становилась победителем конкурса Президента Туркменистана «Золотой век туркмен». В 2015 году провела персональную выставку «Таинственные узоры», вызвавшую большой интерес у ценителей искусства. Её выставки проходили также в Индии и Узбекистане.
Сегодня художница живёт в Ашхабаде и, совмещая творчество с преподаванием, неустанно трудится, воспитывая новые поколения и создавая новые произведения.
Монументальные полотна на исторические и эпические сюжеты. Султаны, герои народного эпоса, всадники и сражения, написанные широко и свободно.

Эпос о Гёроглы известен от Туркменистана до Азербайджана и Турции. В ряде версий так звали героя в юности: Ровшен, сын мудреца, которого ослепил жестокий хан.
Прежде чем стать Гёроглы, защитником бедных и непобедимым всадником, юноша проходит испытания. На полотне он идёт сквозь толпу, мимо слонов и вооружённых воинов, словно восточный двор взвешивает каждый его шаг.
Черновик · уточнить у художника

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

История будет добавлена после разговора с художником.

Бейбарс родился в степях Дешт-и-Кыпчак, ребёнком был продан в рабство и попал в Египет. Там он стал воином-мамлюком, а затем султаном Египта и Сирии.
В 1260 году при Айн-Джалуте войско мамлюков остановило монгольское нашествие на запад. На картине его лицо возникает над пирамидами и сфинксом, а ниже движется войско: судьба степняка, ставшего правителем Египта.
Черновик · уточнить у художника
Азат Мырадов создаёт большие полотна в историческом жанре — самом сложном жанре живописи. Его масштабные работы, вмещающие на одном холсте события, охватывающие века, говорят о высоком уровне мастерства. Бо́льшая часть его творчества посвящена дестанам, эпосам и историческим событиям: герои туркменских дестанов, Султан Бейбарс, всадники и сражения, история пророков Нуха, Мусы и Юсуфа, о которых повествуют Тора и Коран. История стран Востока и Запада предстаёт на его холстах не как украшение, а как ценное свидетельство общей истории. Его исторические полотна отличаются сложностью композиции и богатством ритма, цельностью и одухотворённостью образов, своеобразным колоритом.
Азат Мырадов родился в 1979 году в Векилбазарском этрапе Марыйского велаята. В 1994–1998 годах учился на отделении живописи Марыйского музыкального училища имени Ю. Хуммаева, затем в 1998–2004 годах — на факультете живописи Государственной академии художеств Туркменистана, на кафедре «Живопись и композиция». Последовательное образование и любовь к искусству помогли ему овладеть редким в живописи умением — собрать на одном холсте многофигурную композицию, где десятки людей и их движение складываются в единое целое. Сегодня Азат Мырадов преподаёт в Туркменской государственной академии художеств и передаёт свой путь ученикам.
Его персональные выставки проходили в Москве (Центральный дом художника), в Турции, на Кипре, в Ашхабаде и Ташкенте. Победитель конкурса Президента Туркменистана «Золотой век туркмен» (2021). Живёт и работает в Ашхабаде.
Выставки и награды
Выставка готовится: здесь появятся художники Узбекистана.
Имя, описание и работы появятся позже.
«Художники Великого Шёлкового пути» — онлайн-галерея профессиональных художников Центральной Азии. Первая выставка — «Мастера Туркменистана».
Мы показываем живопись высокой академической школы с собственным художественным языком: для коллекционеров, кураторов, музеев и всех, кому интересна культура региона.
Художники других стран Великого Шёлкового пути появятся вместе с новыми выставками.